作者：董劍 單位：杭州師范大學音樂學院

　　有人說，馬思聰?shù)摹端监l(xiāng)曲》是中國小提琴第一首堪稱世界精品的杰作，可與后來的《梁祝小提琴協(xié)奏曲》媲美。然而，作為第一首走上國際舞臺的中國小提琴獨奏曲，今天已經不為大多數(shù)人所知了。

　　馬思聰生于粵劇之鄉(xiāng)汕尾，他是在民族民間音樂的旋律中長大的。十三歲時馬思聰就赴法國留學，師從巴黎音樂學院名教授學習小提琴。后來又師從名師學習作曲及作曲理論。法國的留學時光，拉開了馬思聰長達半個多世紀的音樂創(chuàng)作生涯的帷幕。后來他曾任上海中華音樂學校校長、廣州藝術學校音樂系主任、香港中華音樂學院院長、中央音樂學院院長、中國音樂家協(xié)會副會長等，在我國現(xiàn)代音樂發(fā)展史上占有重要地位。

　　1936年，馬思聰?shù)奖逼铰眯醒莩觯牭揭皇讟銓嵡逍碌慕椷h民歌《城墻上跑馬》。1937年7月，全面抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)。背井離鄉(xiāng)的馬思聰想起那首只有八小節(jié)的民歌。在嘗盡四處漂泊、動蕩不安的滋味之后，這首民歌激發(fā)了他的創(chuàng)作靈感。馬思聰雖然沒有到過綏遠，但他從如泣如訴的旋律中，仿佛看到了漫天黃沙、城墻跑馬、天邊駝群的塞外壯美畫面。強烈的游子思鄉(xiāng)之情促使他創(chuàng)作了《思鄉(xiāng)曲》。

　　《思鄉(xiāng)曲》是《內蒙組曲》（原名《綏遠組曲》）的第二章，在抗戰(zhàn)的烽火中，這首樂曲曾撥動了無數(shù)中華兒女的心弦。在很長時間里，《思鄉(xiāng)曲》的旋律引發(fā)了海內外中華兒女思鄉(xiāng)愛國的強烈共鳴。此曲問世不久，馬思聰就曾親自填詞。幾年后，避居香港的馬思聰帶著家眷回了一趟故鄉(xiāng)廣東省海豐縣，又為《思鄉(xiāng)曲》另填了一首歌詞，其中有“當那杜鵑啼遍，聲聲添鄉(xiāng)怨……當那紅花開遍，瓣瓣是啼痕渲染”。但兩首歌詞都沒有太大影響，不像樂曲那樣流傳久遠。

　　馬思聰說：“一個作曲家，特別是一個中國作曲家，除了個人風格特色之外，極端重要的是擁有濃厚的民族特色……是所有作曲家的命根?！边@首兼具民族音樂特色和西方音樂技法的樂曲，成為馬思聰對其音樂理想的最好實踐。

　　藝術歌曲其實是馬思聰最早創(chuàng)作的藝術體裁。他創(chuàng)作的第一部聲樂作品就是藝術歌曲《古詞七首》（1929年），接著又創(chuàng)作了兩部作品集《添字采桑子》（1936年）和《雨后集》（1943年）。在接下來的20多年間，馬思聰一直都沒有涉及藝術歌曲的創(chuàng)作。后來馬思聰在美國期間又將這一聲樂體裁重新拾起，連續(xù)創(chuàng)作了《李白詩六首》《唐詩八首》和《熱碧亞之歌》三部藝術歌曲集。

　　《李白詩六首》和《唐詩八首》是馬思聰同時創(chuàng)作并同樣以古詩詞為題材的藝術歌曲集。其中《李白詩六首》是他根據(jù)唐代詩人李白的六首詩進行創(chuàng)作的，分別是《長相思》《將進酒》《行路難（一）》《行路難（二）》《關山月》和《渡荊門送別》，前四首詩集中表現(xiàn)了李白離開長安后的痛苦之情和對長安親人的思念之情，后兩首詩表現(xiàn)了詩人借離家萬里、戰(zhàn)守邊關的將士們對故鄉(xiāng)親人的思念之情，來抒發(fā)自己遠離故鄉(xiāng)時對家鄉(xiāng)、親人的無限眷戀。

　　從以上六首詩所表現(xiàn)的內容來看，馬思聰以這些詩為題材創(chuàng)作，正是因為他與李白當年寫這些詩的心境十分相似。正如馬思聰所說，“李白的年代離開我們已千余年了，他的詩今日讀來仍然新鮮親切，許多詩句還在說著我們心中想說的話。‘床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)’，該是遠離故鄉(xiāng)的人所常背誦的詩句吧”。

　　在《唐詩八首》中，馬思聰選取了唐代四位詩人的八首詩進行譜曲，分別是李頎的《琴歌》《聽董大彈胡笳弄兼寄語房給事》，李商隱的《北青蘿》《無題》《無題四首》（其一、其二），王維的《酬張少府》《山居秋暝》和岑參的《走馬川行奉送出師西征》。這八首詩的內容所表現(xiàn)的情感與《李白詩六首》中的六首詩相似。馬思聰從這些唐詩中找到了強烈的共鳴，試圖用自己熟悉的音樂語言，重新詮釋詩中的內涵與意境。

　　在這兩部藝術歌曲集的創(chuàng)作中，馬思聰對原詩都作了較大的改動。主要體現(xiàn)在兩方面：一是對原詩詩名的修改，二是對原詩字詞的修改。在藝術歌曲集《唐詩八首》中體現(xiàn)得比較明顯。在這8首歌曲中，除了《琴歌》和《山居秋暝》的歌名與原詩詩名一樣外，其余6首歌名與原詩詩名都不相同，都被馬思聰重新命名，主要以下面形式出現(xiàn)：第一種是簡化原詩的詩名，例如將岑參的《走馬川行奉送出師西征》改為《走馬川》，李頎的《聽董大彈胡笳弄兼寄語房給事》改為《胡笳聲》。從馬思聰修改過的歌名可以看出，歌名比原詩詩名更為簡潔醒目，突出主題，讓聽眾更容易理解詩意；第二類是以首尾詩句或首尾詩句中的詞來命名，這樣詩的主題更加明了。例如將李商隱的《北青蘿》改為《殘陽》，《無題》改為《相見難》，《無題四首》（其一、其二）改為《來是空言》（這里其實是選擇了李商隱《無題四首》中的兩首詩，合并在一首歌曲里面，作為兩段歌詞來使用）。這些修改表面看與原詩的詩名變化較大，但實質是為了更直接地引出主題，使聽眾更直觀地對詩中所要表達的深刻內容有清晰的認知和理解。

　　馬思聰還將詩中的一些字、詞作了修改。如在《琴歌》中，馬思聰將原詩最后“敢告云山從此始”中的“始”字改成“別”字。將《笳聲》中“古戌蒼蒼烽火寒”的“蒼蒼”改成“愴愴”，“烽火寒”改成“煙火寒”，“大荒沉沉飛雪白”改成“大荒陰沉飛雪白”，還將“深山竊聽來妖精”改為“深松竊聽來妖精”，“迸泉颯颯飛木末”改成“迸泉颯颯求木末”等。還將《相見難》中“曉鏡但愁云鬢改”的“曉鏡”改為“曉鐘”。又將《走馬川》的第一、二句“君不見走馬川，雪海邊”中的“雪”字改為“云”字，并把兩句之間的逗號省去，加了一個“行”字，將兩句連接成一句等。

　　如何在歌曲中體現(xiàn)唐代的風韻，這是馬思聰在創(chuàng)作中一直考慮的問題。他說，“我曾考慮譜唐詩，曲調上應該有唐代的韻味，十余年我讀過宋代白石道人的曲譜，按照推想應該和唐代的音樂較接近，我是多少依照曲譜的回憶來譜唐詩”。因此，在馬思聰?shù)倪@兩部藝術歌曲集里，歌曲的旋律基本建立在以五聲音階為基礎的“新音階”上。這樣不僅豐富了五聲性的旋律音調，同時又與白石道人歌曲中“古音階”所體現(xiàn)出來的宋代音樂格調有所區(qū)別，試圖賦予歌曲一種獨特的唐代韻味，給人一種蒼茫、悠遠的古樸之感。

　　就像馬思聰為《思鄉(xiāng)曲》填的詞所說，“當那紅花開遍，瓣瓣是啼痕渲染”。馬思聰對祖國和家鄉(xiāng)的熱愛，一直流淌在他的血液中，飄揚在他作品的旋律中。馬思聰?shù)乃囆g道路也一直與祖國命運緊緊相連，他用充滿深情的樂章激發(fā)了人們的愛國熱忱和思鄉(xiāng)情愫。

　　《光明日報》（ 2022年01月21日 16版）