中新社莫斯科12月11日電 題：俄羅斯音樂中的“中國”

　　作者 左貞觀 俄羅斯功勛藝術家、俄羅斯愛樂樂團團長

　　英國詩人吉卜林曾說，“東方就是東方，西方就是西方，雙方永遠不會交匯?！钡?，東方文明和西方文明還是面對面走近了，對話了。這其中，音樂發(fā)揮很大作用。

　　從18世紀開始，東方國家(如中國、日本及阿拉伯國家等)的文化就吸引了西方作家、哲學家、建筑師、美術家、作曲家的關注。他們從好奇到感興趣，從交流到研究，一直到在兩種文化土壤上創(chuàng)造出一種新的、匯合了兩種文化的結晶，使世界文明增添新的視角、新的價值觀和審美觀，從而世界變得更加豐富多彩。

　　作為中國的鄰國，中國文化一向受到俄羅斯文化精英們的關注。普希金在與曾在中國傳教的比丘林交往過程中，萌生了去中國旅行的愿望；托爾斯泰晚年對中國哲學深感興趣。在19世紀，俄國音樂領域就出現(xiàn)了一些同中國有關的作品，最著名的就是柴可夫斯基的芭蕾舞劇《胡桃夾子》中的《中國舞》(或稱《茶》)。但很少有人知道，早在1859年，俄國作曲家居伊就曾寫過歌劇《滿大人的兒子》，該劇風格接近于法國的輕歌劇。但除了人物的名字和服飾以外，其實同現(xiàn)實中的中國很少有共同點。同樣，在欣賞柴可夫斯基的《中國舞》時，我們也感覺不到這與中國、中國音樂有什么關系。

　　2004年2月14日晚，一場情人節(jié)浪漫之夜燭光音樂會在北京舉行，俄羅斯藝術家演奏世界名曲《胡桃夾子》。盛佳鵬 攝

　　20世紀初，西方作曲家開始關注中國音樂的民俗性，以及旋律、節(jié)奏、調性、調式等。在20世紀頭25年，歐洲涌現(xiàn)不少具有中國元素的偉大音樂作品?，F(xiàn)在很難想象，在世界音樂文化遺產中，沒有馬勒的交響曲《大地之歌》、普契尼的歌劇《圖蘭朵》、斯特拉文斯基的歌劇《夜鶯》、巴托克的芭蕾舞劇《神奇的滿大人》，以及其他西方作曲家創(chuàng)作的同中國題材或中國形象有關的音樂作品。沒有它們，人類的音樂文化寶庫會失去很多光彩。

　　十月革命的成功，對中國產生深刻影響。蘇聯(lián)開始關注和同情中國的民族解放運動，當時對中國革命運動報道很多，也促使在蘇聯(lián)出現(xiàn)了一系列同中國有關的音樂作品。其中首推作曲大師謝爾蓋·瓦西連科的作品，他的第一號、第二號《中國組曲》和《中國民歌曲調組曲》等作品是在原始的中國民間曲調基礎上創(chuàng)作的。在曲調完全是中國傳統(tǒng)的五聲音階的基礎上，運用了西方音樂的和聲、多種復調等手法，但作品又繼承了19世紀俄羅斯音樂的傳統(tǒng)。音樂學家日托米爾斯基把這類作品(如里姆斯基·科薩科夫的《天方夜譚》、鮑羅丁的《在中亞西亞草原上》等)稱作“異國風味的浪漫主義”作品。

　　2023年11月13日晚，俄羅斯中國文化節(jié)專場演出——《江山如畫》民族音樂會在莫斯科大劇院新劇場舉行。田冰 攝

　　1927年，在莫斯科大劇院舞臺上出現(xiàn)了蘇聯(lián)著名作曲家萊因霍爾德·格里埃爾的芭蕾舞劇《紅罌粟花》。作為蘇聯(lián)第一部現(xiàn)代原創(chuàng)芭蕾舞劇，它完全推翻了原來經典芭蕾舞劇的慣用題材，而且還加入了意想不到的“中國元素”。

　　在該劇中，作曲家編入符合時代特征的狐步舞和查爾斯登等舞，但在劇中占有主要地位的是十多個具有中國元素的舞蹈，如“金手指舞”“桃花獨舞”“傘舞”“碗舞”“紅綢帶舞”“苦力工舞”等，大大增強了芭蕾舞劇的可看性，使之更加豐富多彩。該劇在莫斯科大劇院首演后的四年里，連續(xù)上演300多場，取得空前成功。緊跟著莫斯科的腳步，列寧格勒基洛夫歌劇和芭蕾舞劇院(現(xiàn)圣彼得堡馬林斯基劇院)，斯維爾德洛夫斯克市歌劇芭蕾舞劇院(即葉卡捷琳堡國家歌劇芭蕾舞劇院，現(xiàn)名烏拉爾歌劇芭蕾舞劇院)等著名劇院也編排了《紅罌粟花》。該劇在美國和歐洲幾個國家的上演也受到熱烈歡迎。

　　2023年6月7日晚，由俄羅斯皇家芭蕾舞劇院排演的芭蕾舞劇《天鵝湖》在位于貴州省遵義市新蒲新區(qū)的遵義大劇院精彩上演。芭蕾舞劇《天鵝湖》多次來到中國與觀眾見面。瞿宏倫攝

　　俄羅斯至今對該芭蕾舞劇的興趣不減。近年來，在西伯利亞克拉斯諾亞爾斯克市、羅斯托夫市又上演了這部芭蕾舞劇的新版本(第四版)。有俄羅斯媒體報道稱，馬林斯基劇院也準備讓該劇重返舞臺。

　　在這一時期，在中國生活和工作的俄僑作曲家阿甫夏洛穆夫、亞歷山大·齊爾品創(chuàng)作了一系列“中國作品”，從而與中國音樂文化結下了深厚淵源。他們不僅創(chuàng)作了大量的中國題材和中國形象的作品，還極大地影響了中國的音樂創(chuàng)作，以自己在中國傳統(tǒng)音樂和西方音樂的融合道路上取得的經驗，為中國作曲家提供了有益啟迪。得益于對中國傳統(tǒng)音樂文化的深刻理解，這兩位作曲家完全擺脫了“異國風情”或“西歐浪漫主義”的影響，寫出了具有中國文化精髓的音樂作品。阿甫夏洛穆夫在中國創(chuàng)作的大部分作品，包括交響樂、歌劇、芭蕾舞劇等，都可以認為是真正的“中國作品”。他完全有資格被稱為“中國作曲家”。齊爾品的一百多部作品中有十幾個同中國相關。他的第三交響曲被稱為“中國交響曲”，盡管其出版的總譜和CD上并未被命名為《中國》。

　　9月13日，黑龍江省首屆中俄地方文化藝術季街頭路演在音樂長廊舉行。演奏者用小提琴演奏《如愿》。中俄音樂文化交流廣泛而深入。趙宇航攝

　　20世紀50年代，蘇聯(lián)翻譯出版了中國古典文學四大名著和一系列中國古代哲學名著，也有介紹中國音樂的著作如《中國音樂文化》《作曲家冼星海》等，而最受蘇聯(lián)讀者喜愛的則是唐詩。李白、杜甫、王維等名字在蘇聯(lián)早已不陌生了——其實還在沙俄時期就出現(xiàn)了中國古典詩詞的俄譯本，唐詩宋詞作者的名字即廣為流傳。1957年，蘇聯(lián)出版了四卷本的《中國詩歌集》。1962年，為紀念杜甫誕辰1250年，蘇聯(lián)出版了由吉多維奇翻譯的杜甫詩集，共收錄140首。

　　長期以來，這些大量具有高度藝術水平俄譯版本的中國詩詞，給俄羅斯讀者打開了一個全新的精神世界，也大大推動了俄羅斯作曲家以中國詩詞譜寫音樂作品的意愿，并出現(xiàn)了大量相關的聲樂作品。

　　格奧爾基·斯維里多夫的《行者之歌》，以王維、裴迪、白居易、賀知章等詩人的詩譜寫。作曲家沒有用中國音樂元素來“裝飾”作品，而完全以自己對中國詩詞的直覺與靈感來創(chuàng)作。

　　愛迪生·杰尼索夫在莫斯科音樂學院求學時期，即以白居易的詩創(chuàng)作了聲樂作品集《夜曲》。他愛上中國古典詩詞的原因可以代表眾多俄羅斯作曲家，即中國古典詩詞給人新穎的感受：他可以作為一個平淡的旁觀者，用帶有詩意的眼光來觀察世界和大自然，來聆聽大自然的聲音。換言之，作曲家能體會到中國傳統(tǒng)哲學思想中“天人合一”的理念，感悟到中國人對于人與自然、人與社會、人與自身的關系的認識。

　　尼·西杰爾尼科夫認為，杜甫的詩是超時代的，一千多年前寫的詩在當今也會引起共鳴感。他創(chuàng)作的合唱曲集《四川悲歌》沒有在音樂中刻意添加中國元素，而更多的能體會到俄羅斯合唱音樂傳統(tǒng)。他在作品寫作說明里寫道，“為什么我用杜甫的詩創(chuàng)作《四川悲歌》？因為他的詩作擁有屬于全人類的深沉內涵。杜甫足與米開朗基羅、莎士比亞媲美，是屬于世界各個時代、各族人民的?！?/p>

　　2013年12月13日晚，一臺中西合璧的雜技芭蕾舞《秦俑胡桃夾子》在洛杉磯帕薩迪納市立劇院首演。毛建軍 攝

　　近年來，隨著中俄兩國文化交流越來越頻繁，俄羅斯民眾對中國文化的興趣持續(xù)增長。圣彼得堡作曲家維·普列沙克創(chuàng)作的交響曲《絲綢之路》即證明了這一點。其創(chuàng)作靈感來自作曲家曾參觀的敦煌莫高窟。該交響曲共9個樂章，長達70分鐘。作品里運用了琵琶、二胡和笙等中國樂器。2018年，在第三屆絲綢之路(敦煌)國際文化博覽會期間首演了普列沙克的這部作品。兩國藝術家的精誠合作詮釋了中外文化互鑒交融的深遠內涵。

　　與此同時，俄羅斯文化形象也頻繁出現(xiàn)在中國作曲家的創(chuàng)作中，比如中國國家大劇院原創(chuàng)歌劇《這里的黎明靜悄悄》，哈爾濱歌劇院創(chuàng)排的音樂劇《情動哈爾濱》等。筆者相信，在這個時代，文化的相互交流將在中俄兩國作曲家創(chuàng)作中呈現(xiàn)出更加積極的發(fā)展趨勢。(完)

　　受訪者簡介：

　　左貞觀，著名俄籍華人作曲家，1978年加入蘇聯(lián)作曲家協(xié)會。左貞觀多次在全蘇/俄、國際作曲比賽中獲獎，創(chuàng)作了大量管弦樂、室內樂、音樂劇、芭蕾舞音樂、兒童音樂、電影音樂和俄羅斯民族器樂作品。1992年創(chuàng)建俄羅斯愛樂交響樂團，1993年加入“俄羅斯音樂與二十一世紀俱樂部”。2007年作曲的芭蕾舞劇《小河淌水》在俄中演出數(shù)十場。左貞觀先后發(fā)表50多篇有關俄中音樂的學術文章，并著有《俄羅斯音樂家在中國》等著作。1999年時任俄羅斯總統(tǒng)葉利欽簽署總統(tǒng)令，授予其“俄羅斯功勛藝術家”稱號，也是第一位獲此殊榮的華人音樂家。2005年普京總統(tǒng)向左貞觀頒發(fā)“友誼勛章”，以表彰其多年來在文化與藝術領域的杰出成就。