喜劇電影《年會不能停！》自去年底上映后廣受好評，影片沒有拼湊網絡段子，也沒有令人不適的“餿哏”，而是憑借對職場生態(tài)的生動描摹和辛辣諷刺令人會心一笑并由衷感嘆：很久沒看過這么接地氣的喜劇了。該片的火爆提醒創(chuàng)作者：喜劇不僅要會“玩?！?，更要會“造?！薄?/p>

　　曾幾何時，優(yōu)秀的喜劇小品、影視劇總能打造令觀眾印象深刻的名場面或留下一些口口相傳、多年不衰的金句。無論是“宮廷玉液酒，一百八一杯”“點頭yes搖頭no，來是come去是go”等經典小品臺詞，還是電影《甲方乙方》中天馬行空的“好夢一日游”業(yè)務、情景喜劇《我愛我家》中獨具況味的日常生活展現，出色的喜劇效果總是來自對生活的深刻觀察與體味，背后往往隱藏著鮮明的表達意識和豐富的社會時代信息，讓觀眾笑得開懷，也笑得有意味。近年來火爆出圈的喜劇作品如《互聯(lián)網體檢》等，也都遵循這一思路。

　　隨著互聯(lián)網飛速發(fā)展，各種各樣的梗在網絡上不脛而走，從個人經驗、圈子文化上升為全網流行的公共話語，進而成為喜劇創(chuàng)作的靈感池、素材庫。在這一過程中，創(chuàng)意與包袱的流動方向發(fā)生了逆轉，喜劇的創(chuàng)作邏輯似乎也悄然改變。梗的流行體現出網絡社群、UGC（用戶生成內容）的創(chuàng)造活力，喜劇作品適當借鑒倒也無可厚非，但需要注意的是，對既有段子的再傳播、再生產盡管能通過巧妙轉換語境、利用文本間性，在一定程度上產生新的表達效果，但新的排列組合終究不是嚴格意義上的原創(chuàng)，幾句流行語被翻來覆去地化用，最終往往喪失表達意味，只剩下言語層面的逗樂。這類耍貧嘴式的喜劇乍看起來似有“接地氣”的假象，其實與社會生活、觀眾內心的距離卻非常遙遠。近年來某些喜劇作品折戟沉沙，都或多或少與踩了這個坑有關。

　　歸根到底，喜劇效果不僅來自語言運用上的出其不意，更需要營造喜劇情境，讓誕生于其中的話語、行為自然地引人發(fā)笑。要做到這一點，逮住幾個現成的梗反復“盤”是不行的，創(chuàng)作者必須從生活出發(fā)進行新的創(chuàng)造，把那些有喜感潛質的東西提純成藝術，讓喜劇與生活一同新生。（夕君）