作者：陳若谷（山東大學(xué)人文社會科學(xué)青島研究院助理研究員）

　　蔡崇達(dá)的非虛構(gòu)、帶有濃厚自傳色彩的散文集《皮囊》面世8年，創(chuàng)下400萬冊銷量。根據(jù)同名散文集改編而成的話劇《皮囊》，7月下旬在北京天橋劇場與觀眾見面，受到歡迎。話劇《皮囊》由王婷婷執(zhí)導(dǎo)，抓馬艾克斯、大麥“當(dāng)然有戲”聯(lián)合制作，保利劇院等共同出品。

　　近年來，表演藝術(shù)行業(yè)發(fā)掘文學(xué)IP，在文學(xué)精品積極價值的基礎(chǔ)之上完成表演藝術(shù)的聯(lián)動。講好中國故事既需要審美知覺，還需要不斷豐富現(xiàn)實(shí)主義的內(nèi)涵，在這一點(diǎn)上，話劇《皮囊》無疑是成功的。

　　從《皮囊》故事文本上看，這是一個非常個體化的故事：姐姐阿乖沒有嫁妝孤獨(dú)終老，少年天才文展聰慧有抱負(fù)卻最終泯然，張美麗追求不要聘禮和嫁妝的自由婚姻，母親要通過蓋四層樓出人頭地，蔡家要在宗族石碑上留下名字……這幅鮮明的閩南文化景觀，一定程度上被時代大潮不斷重塑和改變。事實(shí)上，東石鎮(zhèn)的歲月流轉(zhuǎn)同時也是一個普遍性的故事。我們悲憫地理解了曾經(jīng)強(qiáng)壯的父親一生的渴望與卑微,母親則是一個在家內(nèi)家外受到雙重壓抑的人，并宿命式地把這份命運(yùn)傳遞給女兒……從地圖上展示的如沙粒般渺小的東石鎮(zhèn)，一沙一世界，凝聚了許多人一生的悲歡。由此，觀眾與東石鎮(zhèn)的人們產(chǎn)生了普遍性的精神聯(lián)結(jié)。

　　改編散文集中的文字故事，首先要面對的問題是如何將原著有效地立體化。原著講述了14個故事，圍繞著黑狗達(dá)“我”的觀察，鋪排了“我”的在土和離土，去鄉(xiāng)與還鄉(xiāng)。再創(chuàng)作中，首先是取消了母親的外婆阿太這個人物。處處展示“我看到”，但強(qiáng)調(diào)的這個“我”，即阿達(dá)更偏重心理表達(dá)。所以整場戲大部分時間黑狗達(dá)都是在舞臺側(cè)邊的零余人。他厭倦、逃離、頓悟、和解這條線索，只是對成長的客觀描述，幾乎是漫無目的。因此，話劇《皮囊》雖然是成長故事，但真正的主角是人物之外的歲月本身。

　　其次是視角的嫁接，上半場模仿了電影拍攝手法，主要以少年黑狗達(dá)視角運(yùn)鏡，尤其契合的是張美麗與小鎮(zhèn)決裂的那幕戲，一方面交代了他在青春期的悸動，另一方面展示了這個青春期少年首次接觸到對于故土愛恨交加的復(fù)雜情緒。下半場的視角起始于地圖。由遠(yuǎn)及近，從大到小，黑狗達(dá)從北京回到了故鄉(xiāng)。逃離故土的小鎮(zhèn)少年帶著使命回家了。近年來，“返鄉(xiāng)體”書寫成為非虛構(gòu)寫作的一個發(fā)力點(diǎn)，同所有小有所成的年輕人一樣，黑狗達(dá)展開了與父母的交鋒和周旋。后半段的呈現(xiàn)顯然因?yàn)閹в辛送鈦淼囊暯嵌兊脤哟呜S富起來。兩種視角，使東石鎮(zhèn)人物的命運(yùn)在上下兩個半場發(fā)生了對照。這些轉(zhuǎn)變既有主觀因素，也有時代變遷的必然。

　　在阿達(dá)個人的成長體系里，朋輩與長輩是兩條交錯的經(jīng)緯線，家庭自然是主線，朋輩香港阿小和文展的故事就是重要支線，由于二者身上承擔(dān)著巨大的時代話題，這兩部分也最引發(fā)年輕人共鳴。

　　支線之一的香港阿小，暫住于小鎮(zhèn)，他炫耀身上的香港商品，是小鎮(zhèn)潮流的導(dǎo)航，也是時代發(fā)展的鮮明印記。支線之二的文展是全劇最大亮點(diǎn)，香港阿小為阿達(dá)植入了燈紅酒綠的都市夢，怎么才能實(shí)現(xiàn)呢？少年天才文展給出了答案：讀書。話劇《皮囊》巧妙地銜接了社會問題，這些年輕人曾從書本中窺見廣闊的世界，但知識的美妙只能充當(dāng)令人賞識的敲門磚，而不能轉(zhuǎn)化成真正的眼界。任何一個青年，只要他“躺著”足夠久，都可能滑落成為不幸的文展。話劇《皮囊》沒有把自身定位為脫塵出俗的純藝術(shù)作品，而是一面見眾生的鏡子，尤其是對一些為“喪文化”所誤導(dǎo)的年輕人提出警示：“躺平”不可取，“躺贏”不可能。

　　從邏輯完整性上，話劇也有值得商榷的部分。原著中99歲的阿太歷經(jīng)風(fēng)霜，才有了其對皮囊二字的精辟闡釋。話劇刪去了“阿太”的角色，只能借姐姐阿乖之口說出那句金句：皮囊是拿來用的，而不是伺候的。意思是，如果人的精力放在伺候皮囊上，皮囊也就限制了人的靈魂。

　　話劇《皮囊》總體創(chuàng)作理念是詩意表達(dá)貫穿現(xiàn)實(shí)主義題材，最大的特點(diǎn)是通過形式上的韻律感細(xì)膩地描摹心理，不是單純依賴演員的表情、肢體和聲調(diào)，而是通過豐盈的舞臺來外化感情呈現(xiàn)。該劇的舞臺布景采用靈活的轉(zhuǎn)臺，一邊是隨著演出進(jìn)程拔節(jié)而起的蔡家新房，呈現(xiàn)兩輩人的歷史；另一邊是靈活的副場景，繁衍出其他支線。現(xiàn)場小樂隊(duì)的形式起到氣氛烘托和點(diǎn)題強(qiáng)化功能，舞臺美輪美奐，多層次地運(yùn)用了冰屏和多媒體，既把文字中屬于景觀的描寫視覺化，也反過來用圖文彌補(bǔ)現(xiàn)場演繹的局限。